中新社北京4月15日电 题：专访著名女高音孙秀苇：我愿搭起通往世界歌剧舞台的桥

中新社记者 高凯

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从世界歌剧舞台上公认的“最完美蝴蝶夫人”到浙江音乐学院歌剧学院艺术总监，著名女高音歌唱家孙秀苇此前完成了自己工作重心的重要调整。

“我爱自己的每一个角色，爱歌剧，也想为它做更多的事。”孙秀苇日前接受中新社记者专访时说。这位享誉国际的艺术家表示，现在中国有很多年轻人喜爱并学习歌剧，“我愿意把自己在国际歌剧舞台上这么多年的所有积累和经验奉献出来，为他们搭起一座通往舞台的桥。”

孙秀苇毕业于上海音乐学院。1994年，怀揣500美元的她孤身来到意大利打拼。

“哪来的勇气呢？就是热爱，那种温度让我很执着，我想到歌剧的故乡去进一步接近这门艺术。”在一系列比赛中的出色表现令孙秀苇得以师从意大利著名女高音歌唱家玛拉斯匹娜。1995年，孙秀苇进入意大利的歌剧院，正式开始歌剧生涯。多年以来，孙秀苇凭借“钻石般”的声音和极富感染力的表演在舞台上完成了包括《阿依达》《图兰朵》《托斯卡》在内的众多经典剧目的演出，足迹遍及世界，曾连获国际顶级歌剧赛事6项金奖。

1997年，首次在《蝴蝶夫人》中扮演巧巧桑后，孙秀苇便与这部歌剧结下了不解之缘，因为在舞台上的完美表现，各大剧院演出的邀约密集不绝，“到现在算上彩排场，这个角色我唱了不下300次了，巧巧桑可以说已经长在了我身上。”被誉为“世界上最完美的蝴蝶夫人”，孙秀苇直言自己对歌剧爱得热烈，“我从小就对声音非常着迷，也非常迷恋在舞台上沉浸于人物的感觉。”

日前，“纪念威尔第诞辰210周年音乐会”在浙江音乐学院上演，孙秀苇携手浙音特聘教授、男中音歌唱家杨小勇，著名钢琴家罗曼·克鲁莫夫等名家，与浙音歌剧学院的学生们共同带来了一场威尔第歌剧盛宴。

这是孙秀苇于今年3月正式受聘为浙江音乐学院歌剧学院艺术总监后的首场歌剧作品音乐会。“以往我只需要沉浸和享受舞台表演，但这一次，我一直在心里帮学生数着拍子，紧张多了。”孙秀苇直言。

工作重心从舞台转向教学，用孙秀苇的话说是“一通电话做决定”。“当时接到王瑞院长(浙江音乐学院院长)相邀的电话，感觉就是一种恰逢其时的双向奔赴。他的这份信任让我很感动，毫不夸张地说，我当时电话没放下就已经做了决定。”

孙秀苇直言，歌剧艺术当下在中国有了越来越多的观众，学习歌剧演唱的年轻人也越来越多，但对于这门综合的艺术而言，基础的演唱、语言只是一个方面，“有些本科毕业，甚至研究生毕业的学生，一到舞台上就无所适从了，表现很僵硬，对于如何与一部歌剧的导演、乐队等方方面面进行磨合、合作更是几乎一无所知。这些年轻人距离真正的歌剧舞台还有很长一段距离，因此歌剧学院的作用是不可或缺的，我非常愿意为他们搭起这座桥。”

据孙秀苇介绍，歌剧学院希望借由剧目学习演出，让学生在实践参与中真正走进歌剧的制作与表演，“我的任务就是从学生中间选择最适合的，并且喜爱歌剧的演唱者，从各个方面去帮助他们，让他们真正站在舞台上，并融入人物中。”

孙秀苇下一步的计划是开启歌剧《爱之甘醇》的排演工作，“初步计划组织两组演员，一组在校内的学生中间选拔，另外一组演员计划在全球范围内招考，到时两组轮替出演，不仅是一种沉浸式的实践学习，还可以有非常有益的对比互动。”

孙秀苇透露，为了这个项目，她已邀请曾执导过国家大剧院版《唐·帕斯夸莱》等经典剧目的著名意大利导演皮埃尔·弗朗切斯科·马埃斯特里尼。“希望我们的学生在学习阶段就有机会跟世界一流的导演合作，这种经历对他们将大有裨益，我希望尽自己所能帮助他们尽快站在更大的舞台上。”孙秀苇说。(完)